神聊文创之一：博物馆文创的中心价值是立异

  文明构思近年来成为不断升温的一个“热词”，全国各大博物馆纷繁开端走上了力求打造本馆文创特征产品的规划之路。跟着年轻化网络言语的广泛运用，在轻松愉悦的氛围下或发散思路或诙谐戏弄成为一种遍及社会现象，博物馆也随即进入了“卖萌”形式，从产品规划到宣扬手法、出售途径均“大开脑洞”，打破惯例。而在博物馆的纪念品商店里，数量占非常大的优势的很多印有文物标识性纹饰元素的冰箱贴、马克杯、笔记本、书签等虽然有必定的出售市场，但其规划思路在今日可用“平铺直叙”来描述，难以让观众有眼前一亮之感。

  面临这样的现状，咱们不由开端考虑，博物馆文创的中心究竟是什么？对文物元素单一的仿制仿照为何无人问津？卖萌又真的是让博物馆文创工业坚持生命力的长久之计吗？

  要回答这样一些问题，首要要将焦点回归到文物自身。博物馆作为文物保藏之地，可以被其收选的文物均以精见长，以稀为贵，即使是同类藏品，咱们也能从其形状、质地、纹样装修在不同年代背景下的开展改变中得以体会到一抹前史活动的痕迹。可以说，博物馆的文物艺术品之所以可以作代表其年代的“经典”被不断诠释解读，恰恰由于它们一般都是各自年代立异的代表作。正是千百年前的立异，才使得文物从千人一面中锋芒毕露，成了如今博物馆的藏品，向观众展现其共同的特征。由此可见，中华民族的文明根由在文物中流动传接，一脉相承但并非原封不动，立异贯穿于年代的一直，并经过文物进行展现。

  因而，当咱们在议论藏品特征时，无法忽视的重要一点是祖先的立异精力。向社会解析传递的文物价值中，立异应作为其间重要的一部分——对博物馆而言，文创产品则是对立异精力加以运用并直观表达的最优途径。

  在文创规划的概念初进入博物馆之时，“将文物元素用于日用品的装修性图画”为文创产品的开发打开了视界，其本质确是立异的，但其后文创范畴数年如一日地对这一思路跟随性的仿照、运用，使得产品早已不再具有其开始的立异性，才有了现在博物馆纪念品商店里的“了无生机”。当咱们把思路从对文物的仿照和简略剪切拼贴中解放出来，脱离对单一文物从纹饰到造型原封不动的“仿制”，以分析的视角回忆文物开展之路，掌握并适应过程中年代审美的开展趋势，在构思规划中坚持民族审美一致性的一起注入立异精力，才是文创规划之本。

  所谓立异，便是不断的开展和改变，但咱们很简单堕入一个误区：以为构思等同于推翻和猎奇。“卖萌”虽在某些程度上符合当下热门，但假如对其无以控制地扩展，毫无鸿沟地使用，不只终将失掉新鲜感与重视度，也必定会与文物的根源魅力逐步违背。实际上，纤细之处即可见真挚之意，文创产品只需灌注了共同的规划思想就不再平凡，即使精约，仍将成为精心之作。以文物为根底进行的文明构思规划，固然无法像艺术创作般的天马行空，但相同具有无限或许。

  张謇本着“敞开民智”的初衷兴办南通博物苑，敞开了我国的博物馆作业，而在百余年的开展中，跟着作业重心逐步转移到保藏与展现文物，博物馆逐步形成了慎重严厉的社会形象，固化成为一片保守之地。时至今日，对博物馆文创产品立异性的考虑和实践再次将“敞开民智”带入博物馆视界：好的文创规划将带来启迪性思想，让博物馆在收藏文物之余成为立异形象的发源地，为博物馆带来新的生机。

  首要事例：北京世界文明艺术维护中心建设项目；贵州省博物馆全过程咨询项目；故宫鼓浪屿外国文物馆全过程咨询项目（进行中）；国家科技支撑方案第三方评价项目；参加七里坪革新原址群、淡岩石刻等国家级文物维护规划项目。回来搜狐，检查更加多